心寂合自然——赖铁骢的艺术领地

时代写意——首届广东大城市专业画院学术邀请展

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赖铁骢，1975年生于广东普宁，2003年毕业于广州美术学院国画系，学士，2007年毕业于广州美术学院国画系，硕士。师从林丰俗教授，国家二级美术师，文化部中国画创作研究院研究员，文化部中国画创作研究院青年画院副秘书长，岭南画院画家。

多年以前，曾有友人发妙语“画者，欲奈得寂寞，奈得清贫，奈得白眼。”近来斟酌此言，真得世间法也。透彻至极。

古人总欲将画当余事，乃修养心性之举。当我们耽于名利，任凭物欲膨胀，贪念横生，心灵的空虚与失落就总会在某个时刻汹涌而来。何以故？心性没有修养故也。

赖铁骢在写生

寂寞是一种自主的选择，也是一种自我修持的方式。倪云林诗曰：戚欣从妄起，心寂合自然。当识太虚体，心随形影迁。中国画以微茫惨淡为妙境，欲以心的真性契合自然的真性。

只有奈得寂寞才能修得性灵澄澈，只有性灵澄澈才能证入妙境。寂寞是脱离尘俗参透人生的适情而至。人只有在寂寞中才能观照内心，舍去虚妄和执着。

奈得清贫是一种心境，并非不爱富贵，独守贫穷，只是不执着于物欲。清贫，是贫而不贱，自有一股自重自尊的清气。人要活的有尊严需要有节操有约束力与自制力，对物欲的执着不能消解心灵的落寞。

人生不如意事十有八九，皆因欲望而起。能奈清贫是一种无可无不可的修为。白眼是世俗的人情，是人业力所致。人的奴性是延续数千年，总欲将同类分为三六九等，区别对待。殊不知“多少英雄成荒冢”人都无法摆脱轮回，又不知多少世才能消尽业力。人情冷暖，世态炎凉古今如一。斟透人性，对人生自然透彻，自然耐得白眼。

文/ 赖铁骢 《自说自话》

也不知道从什么时候开始，这些年的中国画坛刮起了一股苍白而空洞的所谓复古之风，不少画家对此津津乐道并自以为摸着了传统的门径。然则，在不佞看来，对于前辈大家绘画审美精神的熟习和领悟谓之“统”，在此基础上有所创获有所革新始为“传”。缺此，则当下颇为流行的那种徒存古人衣冠──其实连衣冠亦未能存──的所谓“传统”，也就因其“老”且“朽”而未能绵延不息，成了充斥着陈腐之气的伪传统了。

《晨》 纸本设色  145x170cm  2019年

如何真正获得古贤人的审美经验，入“统”而且能“传”，显然，临摹与写生是千百年来不断得到证实的行之有效重要途径之一，而这种方式──尤其是对“写生”的格外重视，也成为二十世纪以来岭南画派鲜明的特色之一，更成为1949年之后中国画完备的学院教学体系中最为核心的部分。

铁聪从大学本科至研究生阶段，在与岭南画派渊源殊为深厚的广州美术学院中国画系前前后后攻读了八年的时间，尤其是在师从林丰俗教授主修山水画硕士课程的数年间，深入临摹体味古代大家巨作的笔墨精神，又长期坚持下乡写生，从自然中印证古法、消化古法，以自然之鲜活触发自家之本性，以天地山川之灵气涵养自家之笔墨，可谓每次出游，每有进境。

尤其是自去年走出校门之后，铁聪兄并没有被这工具理性主导着的喧哗社会所迷惑，他依然一步步坚实地走着自己的路，并多次深入浙东、黔东南等地，以这种与大自然近距离对话的方式，来对其近十年来的探索作阶段性整理和总结，并以此逐渐开辟出一片适合自己“诗意地栖居”的艺术领地。

《濠梁之上》纸本设色  59x44cm 2017年

十年磨一剑，这样的潜静在庸俗化和快餐化普遍存在的当代中国，本身就是一个奇迹；然而，惟其潜静，也正是希望之所在。

文/陈迹《赖铁骢写生集小序》节选

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