展览海报

 背景陈述  涂鸦大师考斯（KAWS）正在上海余德耀美术馆举办大型的艺术个展——“始于终点”，展览涵盖艺术家创作至今的油画、雕塑、素描、玩具以及街头艺术等多种艺术作品。

作为考斯的亚洲首场阶段性回顾展，近200件油画、素描、雕塑、玩偶等丰富的作品展出，时间跨度从上世纪90年代至今。

人物名片  考斯（KAWS），原名布莱恩·唐纳利（Brian Donnelly），是来自美国布鲁克林的街头艺术家，是当代街头涂鸦艺术的代表之一。

考斯出生于1974年的美国新泽西，在当时美国涂鸦艺术盛行的影响下，考斯12岁便对涂鸦产生兴趣。

但直到上世纪90年代，在涂鸦艺术已经逐渐与商业结合的时期，考斯才真正开始进行涂鸦创作，这就使考斯与其他涂鸦艺术家创作方式有所不同——并非在墙壁、地铁上进行涂鸦创作。

他将创作载体转向纽约的巴士站和电话亭的奢侈品广告牌或海报上，例如唐纳卡兰（DKNY）、卡尔文·克莱恩（Calvin Klein）。

早期出现于美国街头海报的涂鸦

他通常冒险地将海报带回工作室，在海报上喷涂自己著名的“骷髅”与“双叉骨”的涂鸦图案（Bendy系列）后，再将海报送回原位，被改头换面后的海报充满了被恶搞的趣味，虽曾引起了商家的不满，却也吸引了大量路人的关注。

几个月的创作后，考斯一举成名，因这种大胆、独特的创作行为以及其创作的古怪戏谑的图像，被赋予“涂鸦怪盗”的称号。

从此他逐渐成为商家追捧的对象，聪明的广告客户还会主动把广告送给考斯“涂鸦”，而曾被他改造过的海报，也成为了限量版作品具有高昂的收藏价值。

原始的骷髅图像

在考斯创作的涂鸦形象中，圆润的骷髅大头、豆荚一样的大双耳、没有嘴却有4颗暴露的大牙、双叉的双眼略显对世界的蔑视，没有表情和眼神的刻画给该形象多了几分神秘，让人留下想象的空间。

这种新奇的造型成为考斯的独创，奠定了诙谐的创作画风。

名称：同伴（COMPANION） 玩偶，诞生于1999 年，由 BOUNTY X HUNTER 品牌打造。高约 15 英寸，有棕色、灰色和黑色三款推出。

从此这个形象经过改造和变形后，诞生了一系列以雕塑、绘画、装置等艺术形态呈现、富有生命的不同角色，并且这些角色被赋予了鲜明的名字，或是蛇形双叉骷髅人的“恶魔”，或是表达情感诉求的“同伴”等。

他们活跃在画廊、街头、博物馆、广场等公共空间，继续以诙谐古怪的形象戏谑着他们眼中的社会与生活，正如考斯所言：

艺术就是用来生活和玩乐的。

商业广告与动漫明星都能起到高效、快速传播的宣传效果，这也是考斯创作的重要素材。

考斯的Bendy系列在Kanye West的第二章专辑《808S&Heartbreak》的封面

他并没有选择创作具象、卖萌的路线去讨好大众，而是选择骷髅与双叉符号这类带有黑暗色彩的抽象符号，以满足大众反叛的心理与猎奇的趣味。

考斯在骷髅形象上添加了扭曲的蛇身，以此塑造了恶魔形象，蛇形双叉骷髅人频繁出现在一些商业海报的名人上，或缠绕着名人的身体，或是以各种搞怪的方式占据着画面，高频率的出现，其受到的关注度完全不亚于商家的品牌。

2007年，CLOT Fantasy系列，KAWS设计的Bendy图案和香港明星舒淇的性感照片一起出现。

例如考斯为坎耶·维斯特（Kanye West）设计的封面广告牌、考斯和潮牌凝结集团（CLOT）合作的幻想系列，以及他设计的蛇形双叉骷髅人的恶魔形象围绕着香港明星舒淇等。

考斯 无题（辛普森一家） 

丙烯画，203.2 × 203.2 cm，2004年

考斯 人类最好的朋友

丙烯画 304.8 x 508 cm 2014年

此外，作为前迪士尼的员工，考斯还将米老鼠、史努比系列、蓝精灵、辛普森一家、七龙珠等，这些深入人心的动漫形象替换成了其代表性的骷髅人物和双叉眼睛，在此基础上进行再创作，让原来的动漫原作从欢乐、充满童真的格调转变为诙谐的画风。

这些动漫明星们或是感伤、或是诡异，或是在表达经典也会被时间取代。

考斯 永远的好朋友 2016年

“BFF（永远的好朋友）”以《芝麻街》主角为灵感出发点，注入了《芝麻街》人物善良、逗趣的个性特征，体现人性最纯真的一面。

考斯深谙商业与艺术结合之道，在涂鸦艺术家之外，他还有一个重要的头衔——玩具设计师。

他创作的玩偶原型依然是经典的骷髅形象，经过变形与改造后，被赋予了拟人化的生命。

考斯 老友（KCB4） 

丙烯画，213.36×172.72×4.45cm，2012年

以米其林轮胎形象为灵感的“老友”，造型饱满，以昂首挺胸的姿态呈现，充满能量。

余德耀美术馆展览现场

“同伴”最经典的动作就是双手捂脸，或是害羞、或是难过，表达着人性脆弱的一面。

考斯 玩偶“共犯”

“共犯”则是套着粉色的兔子造型的同伴，代表着人性渴求温暖的一面。

解剖版

在玩偶“同伴”系列中不得不提的两个精彩的创作手法，即系解剖版和扭曲版。例如，解剖版的“同伴”玩偶被解剖了一半的身体，袒露着一半身体的内部构造，并以特殊的半躺姿态设定。寓意着对人性本质的探索。

考斯与艺术家罗伯特·拉扎（Robert Lazzarini）合作，推出了一组扭曲版的“同伴”，使它们看上去像是从三维空间转变到了二维空间。

从现实中转变到了抽象概念，玩偶们看上去既真实又不那么真实，既痛苦又无助，似乎在表达对现实的无助与不满。

考斯的成功绝不仅是利用独特的双叉与骷髅符号对原有的艺术作品进行二度创作这么简单，更重要的还在于考斯通过戏谑的创作手法敢于挑战、塑造自我的精神，以及在商业和艺术之间取得平衡的能力。

因为他的精神与个性，他笔下创作的涂鸦人物形象才被大众赋予了特殊的意义。