名画 就是用来被“恶搞”的

雷尼·马格利特的《戴黑帽的男人》，爱德华·蒙克的《呐喊》，文森特·梵高的《星月夜》，萨尔瓦多·达利《记忆的永恒》，毕加索的《格尔尼卡》…这些对我们来说从小学起就背得烂熟、出镜率极高的经典艺术作品，在现代设计师手中还会玩出什么新的花样？

美食艺术日历

食物和摄影，相信这是很多小吃货爱好列表里的最爱。但你可能没有想过，去结合画廊里令人感到钦佩的作品来创作一幅美食绘画，会有怎样的奇妙效果。

美食设计师Tatiana Shkondina与摄影师Sasha Tivanov合作，制作出了一系列以经典艺术作品为原型的平面作品，这些作品的用料，正是每天都会吃到的蔬菜水果,米面粮油。

我们与设计师的区别，或许不只是三个字的距离。比如，当我看到漂亮的画，会想要合照打卡留念，却不会想着要记住这些画给我的震撼和灵感。

而有一部分人，他们会被震撼驱使，从而激发灵感有了属于自己的作品。这位设计师就是这样，在震撼之余，尝试以自己喜欢的食物来作画，绘出了“美味”的平面作品。

“每一件小事都可以激励我创造新的东西。”

Tatiana Shkondina说：“我最喜欢的艺术风格是抽象主义。我爱Wassily Kandinski的艺术，非常喜欢他的杰作“Several Circles”。所以她选用明亮、美味、稍微透明的水果，copy了一幅还原度极高的“康丁斯基KTV果盘”。

作品会根据风格来选以食材，例如，日本艺术家Hokusai的“南风晴天”，Tatiana Shkondina选用了日本当地产的鲑鱼、绿茶和大米。

它们是在日本很多见的食材，颜色、味道和质地都很丰富，这些东西本身不是美的，但在一起却是非常和谐。我猜这幅画是“抹茶味的鲑鱼寿司”。

Tatiana Shkondina与Sasha Tivanov将这些美食作品做成了日历，令平面的摄影作品，除了有趣外更具使用价值。