英国戴安娜王妃曾说：“女人如果只能拥有一件珠宝，必是珍珠”。可见珍珠是许多女性的心头好，很多设计师也很喜欢珍珠的含蓄美。连若晨就是一位青年珍珠设计师，她怀揣着热爱和激情，在这个圈子里砥砺前行。还未毕业的连若晨带着作品参加《2018上海国际珠宝首饰展览会》，在这里和我们分享了参展作品的设计理念、参展的收获以及她对自己同时作为独立设计师和创业者的感受。

连若辰作品《七彩祥云》

设计是通过爱好、审美、文化积淀以及对流行的把握来创作

记者:您这次参展的作品主要是什么呢？

连若辰:我主要是设计珍珠。珍珠的设计有其局限性，因为珍珠都是圆形。要想把一种材质做到极致，就需要好好地研究，要有不同的想法和灵感。设计其实是通过自身的爱好、审美、文化积淀以及对流行趋势的把握来进行创作。所以即使受到材质局限，但是每年依然能设计出各种各样的新品。

这次带来的新作品是异形珍珠的设计，设计师们可能都会对随形的东西比较感兴趣。它天生成长的形态很具有吸引力，把同样一块石头或者随形珍珠拿到不同设计师或者不同人的面前，感受都会因人而异。

甚至同一个人随着时间的改变，感受也会随之变化，经过长时间的灵感碰撞之后，就能找到最适合它的设计。这很有趣，是一个看着它成长的过程。但是这样随形的作品并不可复制，有些新作品展会第一天就被人订下了。这套作品是将黑蝶贝和珍珠结合在一起，因为贝壳和珍珠同根同源，二者本身就密切相关。

灵感来源于中式园林的框景，取名叫“画里画外”。珍珠的光泽比较含蓄，并不会那么耀眼，但是很耐看。这一点像东方人，有一种含蓄美。可能大家会对美的东西有相同的感受，后来又有很多人过来咨询这款。她们希望我再做同款，但是不会再有一样的珍珠了。并且每一块贝壳都是不一样的，纹路和光泽都不一样，甚至边角都不一样。如果做同系列的作品还是可以的，但是要复制同款，那绝无可能。

画里画外1（胸针，帽针）

画里画外2（胸针、吊坠）

画里画外3（胸针、帽针）

这次大件作品是一件黑天鹅和一件白天鹅，都是异形珍珠设计，名叫 “生机”。每个设计师喜欢的东西都不一样，我特别喜欢鱼和天鹅，它们是很神秘的生灵。虽然它们不用声音去引起你的注意，但就是会触动到心灵。我们都知道白天鹅是纯洁的象征。对于黑天鹅来说向来分歧比较大，但是我觉得黑天鹅就是绅士，是一种睿智，理性的象征。

生机—白天鹅（胸针、摆件）

生机—黑天鹅（胸针、摆件）

参展是一个很好的面对面交流作品的机会

记者：您参加展会的目标是什么呢？

连若辰:参展于我而言，是对前一阶段努力的验证。如果作品受欢迎当然很开心，如果不是很受欢迎就会去找原因，反思自身的问题。我们会在某一个阶段对某个主题的事物特别感兴趣，然后创作这个主题相关的作品，但是我们不知道市场效果如何。

因此通过展会的方式来验证这些作品在市场上是否受欢迎。对于展会我们没有设定太高的目标，因为团队还在成长过程中，但是一直也在努力一次比一次好。我们与客户之间也是一种将心比心的状态，不强求她们买我们的作品。

适合就是适合，如果不适合我也一定会如实告知。有客户因为提醒改变初衷去买那些适合她们的东西，这样和客户就慢慢成为了朋友，她门也会反馈作品越看越喜欢。

马蹄莲（胸针）

记者：您从这次展会中收获了哪些呢？

连若辰:一方面是参展让理论的东西能够转化为实践。我现在研三，还没有毕业。之前可能从书本上接触了很多理论以及很多图像性的东西，但是没有一个完整的梳理过程。

从2014年开始做设计，到2016年参加珠宝展。这已经是第四次参展了，参展是一个很好的学习和交流的机会。大家来自于不同的地方，带着各自的作品聚在一起面对面交流是一件很有意义的事情。

不论展会效果如何，仅仅是设计师之间的交流就很开心，每一次这样的交流都让我受益良多。另一方面在展会上我们能和客人面对面的交流，接受用户反馈。

因此我们展团的客户粘性很高，喜欢这个风格的就会一直喜欢。如果作品能被别人欣赏，本身就是对设计师的认可。有时候甚至不需要跟客户讲作品的设计理念，直接通过作品就能引起共鸣，我觉得这是做设计最舒服的一种状态。

翘首以盼（胸针、摆件）

记者:参展这种方式的推广的效果好吗？还会有其他的推广渠道吗？

连若辰:我认为参展这种方式效果还是很好的。我们也在尝试线上推广，网上的信任度已经完全达到了线下信任度。推广的时候诚信尤为重要，因为独立设计师是以个人名义去推广。诚信是所有的基础，一旦从源头出了问题，整个品牌都会受到影响。

同时扮演者独立设计师和青年创业者的身份

记者:您作为独立设计师，那您对“独立”的理解是什么呢？

连若辰: 我理解的独立是从设计理念到最后的成型作品，所有环节都是自己亲力亲为。每个人都是单独的个体，需要把自己的设计思维过程融入到作品之中，达到成型的状态。

从图纸到制作过程到成品，我们会严格按照自己想要的预期效果去制作，这个过程是没有其他人来干扰的。画出图纸的时候，其实脑子里已经有它成型的样子了，因此我会朝自己想要的方向去制作。这样就可以保证不会经过几道工序之后的作品就和预想的完全不一样了。

另一方面，独立也表现在个性化的设计，因为我们不必去考虑大众的喜好，只需要引起比较小的群体的共鸣。如果要迎合大众口味，作品就失去了个性。

绸缎

绸缎（戒指、吊坠）

记者：您不仅是一个设计师也是一个创业者，您的工作室是怎么运作的呢？

连若辰:设计团队有五六个人，工厂有四五个人，还有一个常用的雕蜡师傅，是一个小规模的团队。我是设计团队的核心成员，带领几个师弟师妹创作。

管理是和搭档一起，销售那边也是他管的稍多一些。虽然现在流行斜杠青年，但是我觉得个人精力有限。我的定位是做好设计，其他方面我们一起去努力。

一个团队相处久了就会像家庭一样，我们会把休息时间和工作分开。休息的时候自然休息，但是工作的时候效率就特别高。大家都很喜欢有意思的东西，雕蜡师傅就很喜欢我们设计的作品。如果让他每天重复去镶一圈钻石，他会觉得像机器一样无聊。我们这个团队就是志同道合的一帮人去做喜欢的事情。