《朔月》 陈永锵

每一个画家，艺术经历了一定程度的时候，总会清醒地寻找一种属于自己的艺术表现方式，用以创造并且完善其艺术个性，用时髦话来说，就是寻找一种自己的绘画“语言”。

我们为什么要“语言”？无非就是有“话”要说，说什么？我看就是对美的感受和理解，进而要说自己的美学主张，最后证明自己的人生价值。这一切，便就是我们通常说的艺术作品的“美学内涵”所在。

《丽日》 陈永锵

语言，对人当然重要！没有语言，寸步难行，更无以与人沟通，无从获得作为人该本有的许多自由、乐趣和权益。没有绘画语言的绘画，就更不能成其为绘画了。

然而，什么是绘画语言？我想，这绘画的语言因素应该包括：构图、笔触、点、线、面、色彩、造型乃至画中的“故事情节”和意境，总之，是包括已凝固在绘画作品上构成画面效果的一切留痕，这些困素的有机组合便就成了绘画的语言。（即艺术手段或称艺术技巧）。

《幽丛》 陈永锵

事实上，并不存在“没有绘画语言”的绘画，而只有或苍白、空洞、陈旧、庸俗、柔弱、轻浮、或深刻、豪放、新鲜、优雅等不同的语言格调。它们的形成，来自于画家对语言因素的把握和对这些因素在组合中的组织智慧和能力以及作者的美学观念。

因而，绘画语言的驾驭本身，就包含有“美学观念”这样的一种“内容”了。故，可以说，形式就是内容，但内容不就是形式。也因此，有许多成熟到了“大师境界”阶段的画家，便匠心于“语言”“形式”“程式”之类的探求，关心的是怎么画，而不再是对“画什么”耿耿于怀的执着。

《水仙花》 陈永锵

尽管，看来重要的是怎么画，而不在是画什么，但，事实上，画什么，尤其是对于非抽象的、具象绘画的画家来说，依然也是重要的。因为对题材选择的本身，也直接反映出作者的好恶和美学理想的追求；透露出作者的灵魂和展示出作者的胸襟，所以，出现画面的题材、艺术形象也是绘画的一种语言。

对于一个画家来说，在画中出现的一切，都应是不可少的，都同样重要。

《穿花蝴蝶深深见》 陈永锵