中国城市山水之父——朱永成水墨艺术

朱永成，1962年出生于广州，1984年广州美术学院国画系本科毕业，1987年广州美术学院国画系硕士研究生毕业，1990年赴澳大利亚留学，在南昆士兰大学攻读现代艺术，1994年回国任教于广州美术学院，副教授。广东省美术家协会会员，澳大利亚中国美术家协会副主席，广州国画协会会长，西关画院院长，荔湾政协书画院院长，广州市文联书画院常务副院长，广州梅社书画院副院长。

代表作品有《春潮》、《红五月》、《丹青岁月》。

春潮 200cmx145cm

文/李耀豪（艺术评论家）

欣嘗朱永成的山水畫，就像品嘗香濃的咖啡似的，越看越耐人尋味，滴滴香濃，"意"猶未盡……

諸君，只要你在其畫前稍駐足，瞬間便會為之吸引，你肆虐的思緒頃刻突破時空的維度：儼然一陣陣海風緩緩吹來，人不由自主的仿佛置身於澳州的邦迪海灘之中......

“遠觀其勢，近取筆墨”細細品來，其線條筆墨之中，蘊含著書法的藏鋒、露鋒、側鋒、偏鋒、中鋒諸元素。別的不說，就算是簡單的一筆，卻無處不在變化之中，盡顯抑、揚、頓、挫之動感；線條流暢，一氣呵成；用筆峻秀，一筆一筆小心經營，連成一個整體。

流露出隨性見心的愉悅與暢快，頗有韻律感。而呈現給觀者的盡是胸有成竹之自信。因此，讀來賞心悅目，饒有情趣！憑著他與生俱來的善於觀察、閱讀、思考，以及天資稟賦其對物象的把握掌控，在對其形態客觀的真實空間裡的理解；對物象的把握撐控在對形態的點到為止的尺度方面的認識。在他內心仿佛是了然於胸。

昨日朝阳 朱永成－138cmX68cm

筆墨,是使中國畫達“意”的最有效的載體，筆墨境界的高低決定了畫意的高低。在繪畫實踐中，雖然筆墨的訓練和薰陶十分艱苦，卻孜孜不倦。心領神會的作者對墨與顏色的柔合卻之不恭：先令宣紙略濕，然後勾線，讓線自然暮化，往往在趁運筆、勾線的還未幹透的時候，迅速著色，令色墨與墨互相緩慢透達至和諧的統一。

通過筆墨濃淡、幹濕變化；色彩冷、暖的對比。以至其表現的森林氣韻生動、穿透力強；山野層巒疊嶂、氣象萬千。尤以頗難撐握的茂密松樹、榕樹、森林為甚。“化墨為我”作者憑著對藝術的審美系統、思想系統和畫面造型能力的充分理解；傳統筆墨的領悟以及對西畫透視、明暗朝向微妙關係的認知。這也是繼嶺南大師黎雄才、陳金章老師之後（榕樹、松樹）的佼佼者。

無獨有偶，在經歷以三十年資源、能源高度透支以及付出極度污染為代價的今天。以“綠色環保”為靈魂思想，透過山水畫表現大自然的生生不息，謳歌了無懼風吹雨打的不屈不撓的頑強生命張力。甚至通過松樹枝幹的細膩刻畫，流露出為人處世，委曲求全的人生哲理之感慨！合理的畫面視角衝擊力；潤厚、豐富之筆墨以及其獨特的審美觀，在經歷差異化後，更彰顯了其既內斂又不失張揚之個性；洋溢著對美好生活的無限憧憬和嚮往！

故园春梦 朱永成137.8cmx68cm

“意”在國畫的審美中是靈魂。畫“山水畫”無疑是用造型語言來表達自己對大自然的感受；對一種生活態度；對一種存在的思考。他始終以“山水畫”來表現中國開放改革中成長起來的一代人。他們的精神氣質，其充滿傳奇與拯救的奮鬥、獨特而曲折的歷史環境。如何通過“山水畫”這樣一個載體，表現曾經浸泡著青春印記的“意象”得以高瞻遠矚、叩問抒懷。想必，此乃作者的心志，也是時代賦於藝術創作者之歷史使命！

馥鬱醇厚的咖啡夾雜著濃濃的苦澀餘香，再次超越時空的記憶，硬把我們的思緒帶了回來。然而，可居可遊的山水畫情結，卻揮之不去，依然點滴在心頭......

作品欣赏